Театр «Волшебная флейта» из Нефтеюганска гастролирует в Краснотурьинске

18 октября в малом зале Краснотурьинского театра кукол состоялась пресс-конференция, посвященная открытию "Больших гастролей" театра кукол и актера «Волшебная флейта» из Нефтеюганска (ХМАО), организованных Росконцертом. 

Напомним, "Большие гастроли" театра «Волшебная флейта» открылись в пятницу философским спектаклем-притчей «Маланья – голова баранья» (6+), поставленным по произведению классика русской литературы Н.С. Лескова. Помимо этого спектакля, краснотурьинцы увидят еще две постановки нефтеюганцев. В субботу на сцене будут показывать драматический спектакль малой формы «Тайны темного леса» (12+), а в воскресенье горожане смогут посмотреть «Страшную сказку» (6+) — кукольный спектакль для семейного просмотра, созданный на основе сказок братьев Гримм. 
О важности и значимости федерального проекта "Большие гастроли" для театров малых городов России, которые получают возможность показать себя иногородним зрителям и разнообразить их культурный досуг, говорили, в частности, начальник управления культуры Ольга Тукмакова, директор Краснотурьинского театра кукол Лариса Мокрушина и директор театра кукол и актера «Волшебная флейта» Елена Власова.

— Для малых городов это здорово: можем и принять гостей, и сами выехать. Проект замечательный. Огромное спасибо за это и министерству культуры Российской Федерации, и Росконцерту, и областному министерству культуры, — сказала Ольга Николаевна.
Гастроли обменные. Краснотурьинский театр кукол в апреле побывал в гостях у нефтеюганского театра «Волшебная флейта».
— Мы поработали на совершенно иной площадке. Гастрольные мероприятия, подобные туры, хороши тем, что актер пробует себя в иной ипостаси. Когда он работает на своей сцене, он привыкает, и у него все доходит до автоматизма. Когда он приезжает на другую сцену, то приходится быстро ориентироваться: и сцена другая, и звук, и свет. Но актер должен показать себя так, чтобы зритель его полюбил. Все это мы испытали, когда были в Нефтеюганске. Зрители там замечательные, кстати. Спасибо им большое, — отметила Лариса Станиславовна. — Спасибо коллективу театра «Волшебная флейта», который помог нам во всем, потому что без помощи хозяев организовать за короткое время спектакль на должном уровне просто невозможно.
Елена Власова, директор театра из Ханты-Мансийского автономного округа, также отметила, что обменные гастроли очень важны.
— Прежде всего для актера, который хочет показать себя, а также для театра, который желает продемонстрировать репертуар. Каждый театр имеет свое направление, характер, специфику, — сказала Елена Георгиевна. — И очень важна обратная связь от зрителей.
Директор «Волшебной флейты» поблагодарила краснотурьинских коллег за встречу в четверг: «Встретили песнями и плясками и, как положено на Руси, хлебосольным караваем. Было очень душевно».
Елена Власова рассказала, что часть сотрудников нефтеюганского театра успела посмотреть Краснотурьинск. Впечатления: «очень уютный», «комфортный для проживания», пахнет «своеобразной русской историей», «историей центральной России». Отдельно гости отметили, что в соборе Максима Исповедника «благодатная среда: вокал там совершенно замечательный».
— Вчера в перерыве удалось прогуляться по городу. Отметили, что очень чисто, очень светло. Чудесные краски. Люди приветливые, какие-то свои, какие-то понятные. Понравилась простота, в которой много изящества. Как-то вот так. Приятно приехать в небольшой город, в котором жителей даже меньше, чем у нас, но есть своя атмосфера. У каждого города есть свое лицо. Казалось, что здесь оно какое-то интеллигентное, приятное, близкое, — отметила актриса Ксения Чернова.
Ее коллега Владислав Арсланов порадовался, что в городе с населением немногим более 50 тысяч человек есть свой театр, в который могут ходить и дети, и взрослые.
— Это достаточная редкость. Поездив по разным городам, приезжаешь сюда и видишь полноценный «завод», так скажем. Здесь и цеха. Швейный, например, и кукол у вас изготавливают... Это очень дорого стоит. И, наверное, жители этого города, даже самые маленькие, должны это ценить и приходить в театр, — отметил Владислав Маратович.

Дальше разговор зашел о профессии.
— Люди говорят, что кукольная профессия вымирает. И вообще, кукольники — это не модно, где-то даже несерьезно и, наверное, легко. Сейчас я взял куклу в руки и понял, что это очень даже нелегко. И теперь понимаю, почему артисты кукольного театра раньше выходят на пенсию, — сказал Арсланов. — Приходите, кто хочет, и попробуйте! Обязательно у вас все получится, но не сразу.
— В театр пришла сразу после школы. Так и осталась. Уже 31 год на сцене. Поняла, что это — мое. И никуда отсюда не уйду. А куклы — это просто моя любовь! — призналась актриса Ольга Абрамова.
— Я — начинающий кукольник. По образованию — оперная певица. Это странно, но это факт. Пути Господни неисповедимы. Иногда судьба приводит нас в совершенно неожиданные места к совершенно неожиданным людям. И я очень рада, что театр меня принял, что состою в особенной касте кукольников, потому что это — уникальный мир. Я была воспитана как солист, а здесь я артист второго плана. На первом — кукла, — призналась Ксения Чернова. — Поддержу Влада. Подержите 10 минут на вытянутой руке спичечный коробок. И вы поймете, как сложно оживить неодушевленный предмет, дать ему характер, голос. Чтобы люди, которые в зале, поверили, что он — живой. Это очень сложно — отдать кусок сердца. Это уникальная история.
Главный режиссер Краснотурьинского театра кукол Людмила Белецкая тоже рассказала, как попала в профессию.
«Пришла в театр, скажем так, в прошлом веке, или даже лучше сказать, в прошлом тысячелетии. За плечами 44 года работы в театре, и что интересно, я вообще ничего не знала о театре, когда поступала в театральное училище. Конечно же, на драматического актера. Ну, слава Богу, туда не попала. В итоге мне предложили поступить на актера театра кукол. Сначала это казалось полной глупостью, какой-то нелепостью. Думала: «Какой кошмар!» Ведь я представляла себя совсем иначе. Но теперь благодарю судьбу за это решение. Четыре года учебы, десятки лет работы — и я действительно благодарна, что попала в этот удивительный мир», — говорит Людмила Васильевна.

Она считает, что театр кукол — это совершенно особенный мир: «Если драматический актер работает своим телом, голосом, выражает эмоции напрямую, то в кукольном театре все иначе. Здесь нужно передать эмоции и создать образ через предмет. Все, что ты хочешь донести до зрителя, особенно маленького, нужно выразить через куклу, через объект — будь то стакан или бутылка, или что-то, что дает тебе художник. Это невероятно сложная, но в то же время увлекательная работа».
— Благодарна судьбе за то, что попала в этот мир. И самое важное, что я хочу сказать — кукольный мир меньше, чем драматический, и, возможно, поэтому между актерами кукольного театра существует такая тесная дружба, — отмечает Людмила Белецкая. — Мы как-то по-особенному понимаем друг друга, ведь мы работаем для детей и остаемся в душе немного детьми сами. Это приносит огромное счастье.